Una partida podía empezar con una moneda, una cinta o un cartucho. Exploramos juegos, géneros y comunidades para entender qué hacía especiales aquellas experiencias y cómo se recuerdan hoy.
Lecturas para situarte en este mundo.
En 1962, Steve Russell y otros integrantes del entorno del MIT crearon Spacewar! para el PDP-1. El duelo de dos naves hizo del ordenador universitario algo más que una herramienta de cálculo: también un lugar de encuentro, competencia y experimentación con el juego digital.
Abrir historiaLa investigación sobre mods de estrategia histórica, género y memoria estética permite plantear qué puede documentarse sobre las comunidades de juego y qué conviene dejar como pregunta abierta.
Abrir historiaLa preservación de videojuegos no termina al conservar el programa. Manuales, revistas, hardware y documentos permiten reconstruir sus ediciones, su circulación y las formas en que fueron presentados, sin confundir los objetos conservados con los recuerdos de quienes jugaron.
Abrir historiaLos videojuegos se entienden mejor cuando se relacionan sus reglas, su presentación y el entorno en que se jugaban. Las revistas, los manuales y los testimonios ayudan a distinguir lo que ofrecía un juego de la memoria que hemos construido a su alrededor.
Esta sección estudia las obras y la cultura del juego. Las máquinas se reúnen en Consolas, mientras Arcade observa el salón recreativo y sus prácticas. Un mismo juego puede conectar esos mundos sin convertir sus portadas en copias.
Tres perspectivas para explorar el archivo.
Mecánicas, géneros y decisiones de diseño que cambiaron la experiencia de jugar.
Spacewar!: cómo un PDP-1 se convirtió en escenario de juego Pong salió de los salones recreativos y empezó a cambiar el juego en casaMultijugador, intercambio de trucos y comunidades alrededor de una partida.
La comunidad modder también interpreta el pasado Los videojuegos de los noventa: nuevas formas de jugar, contar y conectarseManuales, versiones y documentación para investigar un juego sin confundir recuerdo y evidencia.
El videojuego como archivo: preservar versiones, objetos y formas de jugar El archivo que respira: la consola como sistema culturalLa década de 1990 transformó el videojuego sin sustituir de golpe una plataforma por otra. El 3D, el CD-ROM, los ordenadores personales y las primeras comunidades en red ampliaron las posibilidades del medio, mientras las recreativas conservaron experiencias difíciles de trasladar al hogar.
Leer artículoSegún la historia institucional de la compañía, Nintendo comenzó su trayectoria en 1889, ofreciendo productos y experiencias de ocio.
Leer artículoSteve Russell y otros miembros del MIT desarrollaron Spacewar! para el ordenador PDP-1, un juego de combate espacial para dos jugadores que utilizaba gráficos vectoriales.
Leer artículoLa fuente de la Universitat Politècnica de Catalunya señala 1971 como el año en que Nolan Bushnell comenzó a comercializar Computer Space, descrito allí como una versión de Spacewar!.
Leer artículoComputer Space, una adaptación recreativa de Spacewar! asociada a Nolan Bushnell, comenzó a comercializarse en noviembre de 1971. La máquina funcionaba con monedas; su primacía como primer videojuego comercial no queda establecida de forma unánime.
Leer artículoMagnavox puso a la venta la Odyssey en 1972. La fecha exacta de lanzamiento no está documentada en las fuentes.
Leer artículoLa década de 1990 transformó el videojuego sin sustituir de golpe una plataforma por otra. El 3D, el CD-ROM, los ordenadores personales y las primeras comunidades en red ampliaron las posibilidades del medio, mientras las recreativas conservaron experiencias difíciles de trasladar al hogar.
Antoni Marín Amatller analiza cómo el movimiento y la duración convierten composición, encuadre e iluminación en elementos dinámicos, y por qué el vídeo se construye a través de secuencias y montaje.
La fotografía y el vídeo comparten composición, encuadre e iluminación, pero los organizan de manera distinta. A partir del análisis de Antoni Marín Amatller, exploramos cómo el movimiento, la duración y el montaje convierten recursos visuales estáticos en una construcción temporal y rítmica.
Lanzada en 1983, la Famicom no solo superó la crisis de la industria, sino que estableció un modelo de negocio basado en licencias estrictas y chips de soporte que transformó la relación entre hardware y software.
La preservación de videojuegos no termina al conservar el programa. Manuales, revistas, hardware y documentos permiten reconstruir sus ediciones, su circulación y las formas en que fueron presentados, sin confundir los objetos conservados con los recuerdos de quienes jugaron.
Una fotografía puede presentar un producto por sí sola; un vídeo organiza encuadres, movimientos y duraciones en el tiempo. Esa diferencia formal también cambia cómo se planifican las imágenes para un catálogo o el lanzamiento de un producto.
En 1962, Steve Russell y otros integrantes del entorno del MIT crearon Spacewar! para el PDP-1. El duelo de dos naves hizo del ordenador universitario algo más que una herramienta de cálculo: también un lugar de encuentro, competencia y experimentación con el juego digital.
Guardar hardware no garantiza el acceso al software. Proyectos como KEEP y el trabajo de museos especializados demuestran que la emulación, la documentación técnica y la contextualización son esenciales para que las consolas y sus juegos sigan siendo legibles e interpretables.
La historia del videojuego no es solo una sucesión de máquinas más potentes. Los ordenadores compartidos, los salones recreativos, los equipos domésticos y las redes favorecieron ritmos y reglas diferentes: desde la exploración textual hasta la acción repetible y los mundos multijugador persistentes.
La historia de Pong suele resumirse como el comienzo de una industria. La evidencia disponible permite contar algo más concreto: cómo un juego asociado a la recreativa pasó a representar también la posibilidad de jugar frente al televisor doméstico.
La Magnavox Odyssey, lanzada en 1972, ayuda a entender una etapa en la que jugar en casa significaba trabajar con reglas y recursos visuales muy sencillos. La historia de esta primera generación también muestra por qué conviene distinguir entre los juegos integrados en una consola y los sistemas que permitían cambiar de cartucho.
La Magnavox Odyssey (1972) no solo fue la primera consola, sino un experimento de diseño que resolvió limitaciones técnicas mediante superposiciones físicas, estableciendo las bases del entretenimiento electrónico en el hogar.
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