Cámaras, películas y álbumes condicionaban qué fotografiábamos y cómo compartíamos las imágenes. Este recorrido investiga las prácticas que hicieron de la fotografía una forma de memoria visual.
Lecturas para situarte en este mundo.
La fotografía digital no solo reemplazó la película por sensores y memoria: al integrarse en teléfonos y redes, convirtió muchas imágenes en objetos de intercambio. El cambio transformó los usos cotidianos sin borrar las prácticas anteriores y reabrió preguntas sobre documentación, realidad y circulación visual.
Abrir historiaEl paso de la película a los sensores digitales transformó el soporte, la copia y la circulación de las fotografías, y reabrió el debate sobre su valor como prueba. Pero encuadre, luz y punto de vista siguen dependiendo de decisiones humanas.
Abrir historiaFotografías, catálogos y objetos ayudan a estudiar cómo se organizaba una vivienda, pero ninguno revela por sí solo la vida cotidiana. El análisis de sus contextos, materiales y huellas permite construir interpretaciones más sólidas sin confundir la documentación con la puesta en escena.
Abrir historiaUna fotografía tiene un soporte, un proceso y un contexto. La documentación permite comprender sus posibilidades, sin atribuirle aquello que la imagen no demuestra.
El foco está en la producción y el uso de fotografías. Diseño estudia cómo se integran gráficamente; Tecnología, los aparatos que hacen posible su captura.
Tres perspectivas para explorar el archivo.
Explora los equipos, los objetivos y los controles implicados en la toma de fotografías.
La fotografía digital y el paso de la cámara al teléfono conectado Fotografía y vídeo: el tiempo transforma los recursos compartidosSigue la película desde el revelado en el laboratorio hasta la conservación del negativo.
Del negativo al archivo digital: cómo cambió la fotografía De la película al archivo: cómo cambió la fotografía digitalObserva cómo compartir imágenes y retratos contribuye a construir memoria.
Cómo reconstruir un interior histórico: imágenes, objetos y huellas de uso Fotografía y vídeo: cómo el movimiento transforma la imagen en tiempoEl Heisei retro reúne objetos y prácticas de Japón entre 1989 y 2019, pero no pertenece solo a quienes vivieron la época. Tamagotchi, pegatinas, purikura, anime y música muestran cómo una reedición puede recuperar no solo un diseño, sino también maneras de jugar, crear y compartir.
Leer artículoLa cronología de las imágenes conservadas por la Fototeca del Instituto del Patrimonio Cultural de España comienza en 1844.
Leer artículoLos fondos propios del archivo fotográfico del Museo Arqueológico Nacional comprenden imágenes generadas desde la creación del museo, en 1867.
Leer artículoLos fondos propios del archivo fotográfico del Museo Arqueológico Nacional se generaron desde la creación del museo en 1867, junto con materiales incorporados mediante donaciones y compras.
Leer artículoMariano y Vicente Moreno realizaron entre 1898 y 1954 más de 60.000 imágenes relacionadas con colecciones artísticas públicas y privadas, hoy reunidas en el archivo Moreno del IPCE.
Leer artículoEntre 1927 y 1936, el fotógrafo portugués Antonio Passaporte realizó vistas urbanas, monumentos y paisajes de España que forman parte del archivo Loty del IPCE.
Leer artículoEl Heisei retro reúne objetos y prácticas de Japón entre 1989 y 2019, pero no pertenece solo a quienes vivieron la época. Tamagotchi, pegatinas, purikura, anime y música muestran cómo una reedición puede recuperar no solo un diseño, sino también maneras de jugar, crear y compartir.
En Buenos Aires y Montevideo, el peinetón convirtió un peine ornamental en un signo de moda, estatus y pertenencia. Su fabricación, sus imágenes y las polémicas que suscitó revelan cómo la vestimenta hizo visibles a las mujeres —y puso en discusión su presencia en las calles— durante las décadas de 1820 y 1830.
Un interior histórico no se reconstruye con una sola imagen ni con una lista de pertenencias. Fotografías, documentos y objetos materiales ofrecen pistas distintas sobre la organización de la casa, sus usos y las personas que la habitaban, pero también revelan los silencios y las decisiones que condicionan lo que hoy podemos conocer.
Donada por Wulf Köpke al Museo Nacional de Antropología de Madrid, una colección de 355 piezas permite explorar distintas estancias de una vivienda burguesa berlinesa de principios del siglo XX. Su interés está tanto en los muebles y utensilios como en las relaciones entre objetos, documentos y decisiones museísticas que hacen posible reconstruir —sin pretender reproducir por completo— un espacio doméstico.
Los vaqueros de tiro bajo y las prendas ajustadas resumen algunas imágenes persistentes de los años 2000, pero no una década de uniforme único. El denim, las subculturas musicales, las celebridades y el comercio en línea muestran cómo estilos diversos convivieron y circularon con creciente rapidez.
De Buenos Aires a Montevideo, el gran peine ornamental fue mucho más que un complemento: su fabricación, sus usos y las controversias que suscitó revelan tensiones sobre clase, género, política y presencia femenina en el espacio público.
Tamagotchi, pegatinas Tamamori y purikura muestran que recuperar el pasado no consiste solo en reeditar sus imágenes: también importa qué acciones permitían y cómo circulan hoy. El retro Heisei reúne recuerdos y descubrimientos nuevos, sin que ambos conviertan la experiencia de entonces en una sola.
Los vaqueros, la cultura de las celebridades, el comercio minorista y la expansión de internet ayudan a explicar cómo circularon los estilos de los años 2000. Pero las imágenes de pasarela y prensa no cuentan por sí solas quién llevaba cada prenda ni con qué frecuencia.
En Buenos Aires y Montevideo, los peinetones convirtieron un peine ornamental en un objeto de moda, prestigio y controversia. Sus imágenes y relatos permiten explorar quién los fabricaba y llevaba, y cómo su volumen intervenía en la vida pública.
Fotografías, catálogos y objetos ayudan a estudiar cómo se organizaba una vivienda, pero ninguno revela por sí solo la vida cotidiana. El análisis de sus contextos, materiales y huellas permite construir interpretaciones más sólidas sin confundir la documentación con la puesta en escena.
De los vaqueros de tiro bajo y el estilo boho a las siluetas vinculadas al indie y al hip-hop, la moda de los años 2000 reunió tendencias diversas. Internet, el comercio electrónico y las colaboraciones entre diseñadores y grandes cadenas aceleraron su circulación, aunque las imágenes de pasarela y de famosos no representan por sí solas cómo vestía todo el mundo.
La llegada de Canal 8 en 1960 no convirtió de inmediato al televisor en un objeto privado y familiar. A partir de entrevistas sobre Mar del Plata, Inés Pérez reconstruye una incorporación desigual: aparatos caros, niños que miraban en casas ajenas y televisores que podían instalarse tanto en el living como en la cocina.
Revisión editorial ·
