Peças de roupa, acessórios e estilos contam histórias de identidade. Esta seção observa como são usados e de que materiais são feitos, para além das tendências, abordando a moda como prática social.
Leituras para te orientares neste mundo.
Uma peça preservada revela materiais, técnicas e marcas de uso, mas não basta para contar como uma sociedade inteira se vestia. Fotografias, documentos e práticas de conservação ajudam a contextualizá-la e a perceber quais vozes ficam de fora de cada coleção.
Abrir históriaDo denim aos conjuntos de veludo, das cenas musicais às compras online: um percurso pela diversidade de estilos dos anos 2000 e pelas imagens que os difundiram.
Abrir históriaAlém da estética, as peças preservadas em museus e arquivos funcionam como documentos que registram práticas sociais. Esta análise examina como instituições acadêmicas e culturais reinterpretam a moda como cultura material, distinguindo o uso cotidiano das narrativas publicitárias.
Abrir históriaFotografias, revistas e peças de roupa conservadas permitem estudar a moda como prática social, sem generalizar sobre o que toda a gente vestia.
Esta seção investiga o vestuário. Design e Música ligam as suas linguagens e cenas sem substituir a história das peças.
Três perspetivas para explorar o arquivo.
Peças de roupa em contextos quotidianos.
A peça não fala sozinha: como os arquivos de moda transformam roupas em história A roupa como documento transforma o trabalho dos museus de modaAcessórios e grupos.
Moda dos anos 2000: peças, cenas e circulação de tendências Moda dos anos 2000: peças, cenas e tendências em circulaçãoFabrico e circulação.
O Tecido da Memória: a vestimenta como arquivo social Os arquivos têxteis como testemunhas da identidade nos anos 70O Heisei retro reúne objetos e práticas do Japão entre 1989 e 2019, mas não pertence apenas a quem viveu aquela época. Tamagotchi, adesivos, purikura, anime e música mostram como um relançamento pode recuperar não só um design, mas também maneiras de jogar, criar e compartilhar.
Ler artigoA peineta espanhola foi introduzida em Buenos Aires por volta de 1815 e tornou-se precursora do peinetón do Rio da Prata.
Ler artigoO período documentado de uso do peinetón, um adorno capilar monumental, entre as mulheres de Buenos Aires começa, estendendo-se até 1837.
Ler artigoA partir de 1824, começou a crescer o interesse por modelos maiores e mais elaborados, evolução que levou ao peinetón.
Ler artigoAs fontes situam a ascensão do peinetón, um prendedor de cabelo de grandes dimensões, entre 1829-1830 e 1836-1837 na moda dos porteños.
Ler artigoO peinetón viveu seu auge entre 1830 e 1837 como acessório marcante da moda feminina em Buenos Aires e Montevidéu.
Ler artigoO Heisei retro reúne objetos e práticas do Japão entre 1989 e 2019, mas não pertence apenas a quem viveu aquela época. Tamagotchi, adesivos, purikura, anime e música mostram como um relançamento pode recuperar não só um design, mas também maneiras de jogar, criar e compartilhar.
Em Buenos Aires e Montevidéu, o peinetón transformou um pente ornamental em sinal de moda, status e pertencimento. Sua fabricação, suas representações e as controvérsias que provocou mostram como a roupa tornou as mulheres visíveis — e colocou em debate sua presença nas ruas — nas décadas de 1820 e 1830.
Jeans de cintura baixa e roupa justa resumem algumas imagens persistentes dos anos 2000, mas não uma década de estilo uniforme. Denim, subculturas musicais, celebridades e comércio online mostram como estilos variados coexistiram e circularam cada vez mais depressa.
De Buenos Aires a Montevidéu, o grande pente ornamental foi muito mais que um acessório. Sua fabricação, seus usos e as controvérsias que provocou revelam tensões em torno de classe, gênero, política e presença feminina no espaço público.
Dos jeans de cintura baixa ao boho e aos modelos skinny, a moda dos anos 2000 reuniu estéticas distintas. Fotografias de celebridades, televisão e as primeiras formas de compras online deram mais visibilidade a certas peças e aceleraram sua passagem da imagem ao consumo.
Calças de ganga, cultura das celebridades, comércio a retalho e expansão da internet ajudam a explicar como circularam os estilos dos anos 2000. Mas as imagens de passarela e da imprensa, por si só, não mostram quem usava cada peça nem com que frequência.
Em Buenos Aires e Montevidéu, o peinetón transformou um pente ornamental em objeto de moda, prestígio e controvérsia. Imagens e relatos ajudam a investigar quem o fabricava e usava e como seu volume interferia na vida pública.
Com o seu álbum de estreia, lançado em 2008, Lady Gaga reuniu música, teatralidade e imagem pública numa só proposta. O disco fez da fama — do seu fascínio e do seu vazio — tema e forma, alcançando um público numa década de circulação digital acelerada.
Do denim aos conjuntos de veludo, das cenas musicais às compras online: um percurso pela diversidade de estilos dos anos 2000 e pelas imagens que os difundiram.
Dos jeans de cintura baixa e do estilo boho às silhuetas ligadas ao indie e ao hip-hop, a moda dos anos 2000 reuniu tendências diversas. A internet, o comércio online e as colaborações entre designers e grandes cadeias aceleraram a sua circulação, mas imagens de passerelle e de celebridades não mostram, por si só, como toda a gente se vestia.
Em Buenos Aires e Montevidéu, o grande pente ornamental em voga nas décadas de 1820 e 1830 foi mais do que um acessório chamativo: imagens e relatos o relacionam à distinção social, ao trabalho artesanal e aos debates sobre a presença das mulheres nas ruas.
Uma peça preservada revela materiais, técnicas e marcas de uso, mas não basta para contar como uma sociedade inteira se vestia. Fotografias, documentos e práticas de conservação ajudam a contextualizá-la e a perceber quais vozes ficam de fora de cada coleção.
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