Câmaras, películas e álbuns influenciavam o que fotografávamos e a forma como partilhávamos imagens. Este percurso explora as práticas que fizeram da fotografia uma forma de memória visual.
Leituras para te orientares neste mundo.
A fotografia digital não se limitou a trocar o filme por sensores e memória. Com a câmera integrada aos telefones conectados, as imagens passaram cada vez mais a circular como objetos de troca. Os usos mudaram sem apagar práticas anteriores, e voltaram à discussão questões sobre documento, realidade e circulação das imagens.
Abrir históriaA passagem da película para os sensores digitais transformou o suporte, a reprodução e a circulação das fotografias, reabrindo o debate sobre seu valor como prova. Enquadramento, luz e ponto de vista continuam, porém, ligados a escolhas humanas.
Abrir históriaFotografias, catálogos e objetos ajudam a estudar a organização de uma casa, mas nenhum deles revela, por si só, a vida quotidiana. Analisar os seus contextos, materiais e marcas de uso permite interpretações mais fundamentadas, sem confundir documentação com encenação.
Abrir históriaUma fotografia tem um suporte, um processo e um contexto. A documentação ajuda a compreender as suas possibilidades sem lhe atribuir aquilo que a imagem não comprova.
O foco está na produção e no uso de fotografias. Design estuda a sua integração gráfica; Tecnologia, os aparelhos utilizados para as captar.
Três perspetivas para explorar o arquivo.
Explore os equipamentos, as objetivas e os controlos usados para tirar fotografias.
Fotografia digital: da câmera ao telefone conectado Fotografia e vídeo: o tempo transforma os recursos comunsAcompanhe a película, desde a revelação em laboratório até à conservação do negativo.
Do negativo ao arquivo digital: como a fotografia mudou Do filme ao ficheiro: como a fotografia digital transformou o meioVeja como a partilha de imagens e retratos contribui para construir memória visual.
Reconstruir um interior histórico através de imagens, objetos e marcas de uso Fotografia e vídeo: como o movimento transforma a imagem em tempoO Heisei retro reúne objetos e práticas do Japão entre 1989 e 2019, mas não pertence apenas a quem viveu aquela época. Tamagotchi, adesivos, purikura, anime e música mostram como um relançamento pode recuperar não só um design, mas também maneiras de jogar, criar e compartilhar.
Ler artigoA cronologia das imagens conservadas pela Fototeca do Instituto do Património Cultural de Espanha começa em 1844.
Ler artigoOs fundos fotográficos próprios do Museo Arqueológico Nacional incluem imagens produzidas desde a criação do museu, em 1867.
Ler artigoOs fundos próprios do arquivo fotográfico do Museu Arqueológico Nacional remontam à criação do museu, em 1867, além de materiais recebidos por doação e compra.
Ler artigoEntre 1898 e 1954, Mariano e Vicente Moreno fizeram mais de 60 mil imagens relacionadas com coleções de arte públicas e privadas, hoje conservadas no arquivo Moreno do IPCE.
Ler artigoEntre 1927 e 1936, o fotógrafo português Antonio Passaporte produziu vistas urbanas, monumentos e paisagens de Espanha que hoje integram o arquivo Loty do IPCE.
Ler artigoO Heisei retro reúne objetos e práticas do Japão entre 1989 e 2019, mas não pertence apenas a quem viveu aquela época. Tamagotchi, adesivos, purikura, anime e música mostram como um relançamento pode recuperar não só um design, mas também maneiras de jogar, criar e compartilhar.
Em Buenos Aires e Montevidéu, o peinetón transformou um pente ornamental em sinal de moda, status e pertencimento. Sua fabricação, suas representações e as controvérsias que provocou mostram como a roupa tornou as mulheres visíveis — e colocou em debate sua presença nas ruas — nas décadas de 1820 e 1830.
Um interior histórico não se reconstrói a partir de uma única fotografia ou inventário. Imagens, documentos e objetos preservados oferecem pistas diferentes sobre a organização e os usos da casa, mas também revelam lacunas e escolhas que condicionam o que podemos conhecer hoje.
Doada por Wulf Köpke ao Museo Nacional de Antropología de Madrid, uma coleção de 355 objetos permite explorar diferentes divisões de uma casa burguesa berlinense do início do século XX. O seu valor está tanto nos móveis e utensílios como nas relações entre objetos, documentos e escolhas museológicas que tornam possível reconstruir um espaço doméstico sem pretender reproduzi-lo por completo.
Jeans de cintura baixa e roupa justa resumem algumas imagens persistentes dos anos 2000, mas não uma década de estilo uniforme. Denim, subculturas musicais, celebridades e comércio online mostram como estilos variados coexistiram e circularam cada vez mais depressa.
De Buenos Aires a Montevidéu, o grande pente ornamental foi muito mais que um acessório. Sua fabricação, seus usos e as controvérsias que provocou revelam tensões em torno de classe, gênero, política e presença feminina no espaço público.
Tamagotchi, adesivos Tamamori e purikura mostram que revisitar o passado não é apenas relançar suas imagens: também importa o que se fazia com esses objetos e como eles circulam hoje. O retro Heisei reúne lembranças e primeiras descobertas sem reduzir a época a uma experiência única.
Calças de ganga, cultura das celebridades, comércio a retalho e expansão da internet ajudam a explicar como circularam os estilos dos anos 2000. Mas as imagens de passarela e da imprensa, por si só, não mostram quem usava cada peça nem com que frequência.
Em Buenos Aires e Montevidéu, o peinetón transformou um pente ornamental em objeto de moda, prestígio e controvérsia. Imagens e relatos ajudam a investigar quem o fabricava e usava e como seu volume interferia na vida pública.
Fotografias, catálogos e objetos ajudam a estudar a organização de uma casa, mas nenhum deles revela, por si só, a vida quotidiana. Analisar os seus contextos, materiais e marcas de uso permite interpretações mais fundamentadas, sem confundir documentação com encenação.
Dos jeans de cintura baixa e do estilo boho às silhuetas ligadas ao indie e ao hip-hop, a moda dos anos 2000 reuniu tendências diversas. A internet, o comércio online e as colaborações entre designers e grandes cadeias aceleraram a sua circulação, mas imagens de passerelle e de celebridades não mostram, por si só, como toda a gente se vestia.
A chegada da Canal 8 em 1960 não transformou de imediato o televisor em um objeto privado e familiar. Com base em entrevistas em Mar del Plata, a historiadora Inés Pérez reconstrói uma adoção desigual: aparelhos caros, crianças que assistiam à televisão na casa dos vizinhos e televisores instalados tanto na sala quanto na cozinha.
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